Artists in Residence – Künstler*innen beim Bodenseefestival

Schwarz-Weiß-Porträt der vier Musiker des Kebyart Saxophonquartetts in dunklen Rollkragenpullovern vor einer hellen Ziegelwand.

Die Artists in Residence spielen beim Bodenseefestival traditionell eine besondere Rolle: Sie prägen die künstlerische Identität des jeweiligen Festivaljahres, setzen thematische Impulse und schaffen Begegnungen zwischen Publikum, Künstler:innen, Region und Festivalthema. Sie sind mehr als reine Gäste – sie sind kreative Partner, Impulsgeber und Botschafter einer künstlerischen Idee, die sich über mehrere Wochen und zahlreiche Spielorte hinweg entfaltet.

Seit der Gründung des Bodenseefestivals 1989 hat sich die Rolle der Artists in Residence kontinuierlich weiterentwickelt. Waren es anfänglich vor allem Solist:innen und Ensembles klassischer Musik, die das Festivaljahr begleiteten, so umfasst die Residenz heute ein breites Spektrum an Künstlerpersönlichkeiten: internationale Stars, Spezialisten historischer Aufführungspraxis, Jazzmusiker:innen, interdisziplinäre Performer, innovative Ensembles oder vielversprechende Nachwuchstalente.

Die Residenzen sind damit ein entscheidender Baustein für das Profil des Festivals – sie ermöglichen Tiefe, Wiederholung, künstlerisches Wachstum und eine nachhaltige Verbindung mit dem Publikum. Für viele Besucher:innen sind die Artists in Residence mittlerweile ein unverzichtbarer Orientierungspunkt innerhalb des Festivalprogramms.

Akteure in Bewegung – Die Artists in Residence 2026

Artist in Residence Nicolas Altstaedt steht in einem langen dunklen Mantel mit seinem Cello vor einer minimalistischen grauen Wand.

Nicolas Altstaedt – Artist in Residence 2026

Ein Ausnahmemusiker zwischen Klassik, Moderne & historischer Aufführungspraxis

Für das Bodenseefestival 2026 wurde mit Nicolas Altstaedt eine Persönlichkeit ausgewählt, die wie kaum ein anderer das Festivalthema „in Bewegung“ verkörpert. Der deutsch-französische Cellist ist ein Künstler mit enormer stilistischer Spannweite: International gefeiert als Solist, anerkannt als Dirigent, neugierig in der zeitgenössischen Musik und leidenschaftlich in der historischen Aufführungspraxis.

Sein Debüt mit den Wiener Philharmonikern unter Gustavo Dudamel beim Lucerne Festival gilt als künstlerischer Meilenstein und markierte den Beginn einer beeindruckenden internationalen Laufbahn. Seither gastiert Altstaedt bei führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra, dem Budapest Festival Orchestra, dem Philharmonia Orchestra, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks oder dem NHK Symphony Orchestra in Tokio.

Ein Musiker, der im Wandel zuhause ist

Altstaedts Repertoire und musikalische Neugier machen ihn zum idealen Artist in Residence des Bodenseefestivals 2026. Er bewegt sich selbstverständlich zwischen Jahrhunderten, Stilen und Klangwelten:

  • auf historischen Celli in Kooperation mit Il Giardino Armonico und Giovanni Antonini,
  • mit herausragenden Dirigenten wie François-Xavier Roth, Paavo Järvi, Gianandrea Noseda oder Lahav Shani,
  • ebenso wie in der zeitgenössischen Musik, der er einen besonders wichtigen Platz in seiner Arbeit einräumt.

Seine enge Verbindung zu neuen Kompositionen, Komponist:innen und modernen Spielweisen führt zu Programmen, die das Festivalpublikum immer wieder überraschen und inspirieren.

Altstaedt und der Bodensee – sieben Konzerte, sieben Perspektiven

Während des Bodenseefestivals gestaltet Nicolas Altstaedt sieben Konzerte, die jeweils einen anderen Blick auf Bewegung erlauben:

  • musikalische Bewegung im historischen Kontext,
  • emotionale Bewegung in Kammermusikwerken,
  • spieltechnische Bewegung in Solowerken für Violoncello,
  • ästhetische Bewegung in der Gegenüberstellung von Tradition und Moderne.

Einige Programme entstehen eigens für die Region – beispielsweise durch besondere Kooperationen, durch die Wahl ungewöhnlicher Spielorte oder durch spartenübergreifende Präsentationen. So wird Altstaedt nicht nur als Solist, sondern als musikalischer Gestalter sichtbar, der das Festivalgeschehen aktiv formt.

Lockenhaus, Tapiola, Bodensee – Altstaedt als künstlerischer Leiter

Seine Erfahrung als künstlerischer Leiter des Lockenhaus Festivals sowie als künstlerischer Partner der Tapiola Sinfonietta fließt unmittelbar in seine Residenz am Bodensee ein. Man spürt seine Handschrift in Dramaturgie, Programmgestaltung und der Auswahl von Mitwirkenden.

Damit ist Altstaedt ein Artist in Residence, der nicht nur brillant spielt – sondern gestaltet, denkt, interpretiert und das Publikum aktiv mitnimmt.

Alle Konzerte mit Nicolas Altstaedt

Kebyart – Ensemble in Residence 2026

Porträt des Kebyart Saxophonquartetts: Vier Musiker in schwarzer Kleidung präsentieren ihre goldenen Saxophone vor dunklem Hintergrund.

Ein Saxophonquartett, das Grenzen sprengt

Das 2026 am Bodenseefestival vertretene Ensemble in Residence Kebyart zählt zu den aufregendsten Ensembles der jungen europäischen Musikszene. Gegründet 2014, hat das Quartett in erstaunlich kurzer Zeit einen unverkennbaren Stil entwickelt: energiegeladen, präzise, virtuos und mit einer enormen stilistischen Bandbreite.

Kebyart überschreitet musikalische Grenzen – bewusst, konzentriert und mit großer Spielfreude. Diese Offenheit führte 2021/22 zur Auszeichnung als Rising Star der ECHO – European Concert Hall Organisation, einer der prestigeträchtigsten Ehrungen für junge europäische Ensembles.

Vier Persönlichkeiten – ein Ensemble

Die Musiker von Kebyart sind:

  • Pere Méndez (Sopransaxophon)
  • Víctor Serra (Altsaxophon)
  • Robert Seara (Tenorsaxophon)
  • Daniel Miguel (Baritonsaxophon)

Gemeinsam schaffen sie einen Ensembleklang, der in seiner Präzision und Kraft oft wie ein einziges Instrument wirkt – inspiriert vom balinesischen Gamelan Gong Kebyar, das auch für den Ensemblenamen Pate stand.

Kebyart auf den großen Bühnen Europas

Zu ihren regelmäßigen Spielstätten gehören u. a.:

  • Philharmonie de Paris
  • Alte Oper Frankfurt
  • Elbphilharmonie Hamburg
  • Tonhalle Zürich
  • Musikverein Wien
  • Concertgebouw Amsterdam
  • Palau de la Música de Barcelona

Sie sind zu Gast bei renommierten Festivals wie der Mozartwoche Salzburg, dem Heidelberger Frühling, Schubertíada, dem Rheingau Musik Festival oder den Dresdner Musikfestspielen.

Acht Konzerte – acht Klangfarben

Während des Bodenseefestivals 2026 gestaltet Kebyart acht verschiedene Konzerte, die das Saxophonquartett aus ganz unterschiedlichen Perspektiven beleuchten:

  • klassisches Quartett­repertoire,
  • Bearbeitungen und Neukompositionen,
  • rhythmisch komplexe Programme,
  • spartenübergreifende Kooperationen,
  • experimentelle Formate und neue Klangwelten.

Gerade im Kontext des Festivalthemas „in Bewegung“ wird die dynamische Bühnenpräsenz des Ensembles sichtbar – schnelle stilistische Wechsel, energetische Rhythmen und ein Ensembleklang, der sich ständig neu formt.

Was bedeutet eine Residenz am Bodenseefestival?

Künstlerische Präsenz über mehrere Wochen!

Die Artists und Ensembles in Residence sind nicht nur punktuell zu Gast – sie begleiten das Festival über mehrere Wochen hinweg. Das bedeutet:

  • sie treten mehrfach an unterschiedlichen Spielorten auf,
  • sie gestalten eigene Konzertreihen oder thematische Schwerpunkte,
  • sie interagieren mit internationalem und regionalem Publikum,
  • sie prägen die Dramaturgie des Festivaljahres,
  • sie bringen künstlerische Impulse in die Bodenseeregion,
  • sie fördern durch ihre Präsenz Austausch und Begegnung.

Eine Residenz schafft Intensität. Das Publikum erlebt die Künstler:innen in unterschiedlichen Formaten – vom großen Orchesterkonzert bis zur Kammermusik, vom Gespräch bis zur experimentellen Performance.

Alle Konzerte mit Kebyart

Artists in Residence als Teil der Festivalidentität

Die Rolle der Artists in Residence geht weit über ihre Konzerte hinaus. Sie gestalten die Identität des Festivals in mehrerer Hinsicht:

1. Künstlerische Vielfalt vertiefen

Die Rolle der Artists in Residence geht weit über ihre Konzerte hinaus. Sie gestalten die Identität des Festivals in mehrerer Hinsicht:

2. Verbindung zur Region stärken

Die Artists treten in unterschiedlichen Städten rund um den Bodensee auf – in Friedrichshafen, Konstanz, Ravensburg, Meersburg, Weingarten, Tettnang, Schloss Achberg, sowie in Spielorten in Vorarlberg und dem Kanton Thurgau.

3. Publikumsnähe ermöglichen

Gespräche, Einführungen oder offene Formate schaffen Nähe, Dialog und Begegnung.

4. Festivalthemen vertiefen

Die Artists interpretieren das Jahresmotto – 2026 „in Bewegung“ – aus ihrer eigenen künstlerischen Perspektive.

5. Neue Impulse setzen

Durch Kooperationen und kreative Experimente entstehen Programme, die es ohne die Residenz nicht geben würde.

Konzerte, Formate & Begegnungen – so erleben Besucher:innen die Residenzen

Das Bodenseefestival legt großen Wert darauf, dass die Residenzen sichtbar und erlebbar sind. Dazu gehören:

  • Kammermusikkonzerte, die Intimität und Nähe schaffen
  • Ensembleprogramme, die stilistische Bewegungen erlebbar machen
  • Sonderprojekte, die sich explizit auf das Festivalthema beziehen
  • Gastspiele in besonderen Orten wie Kirchen, historischen Sälen und Schlössern
  • Kooperationen mit Hochschulen und regionalen Ensembles, die dem Festival zusätzlichen Austausch ermöglichen

FAQ – Artists in Residence am Bodenseefestival 2026

Was sind Artists in Residence?

Künstler:innen, die ein Festivaljahr über mehrere Wochen prägen, mehrere Programme gestalten und thematische Impulse setzen.

Wie viele Artists in Residence gibt es 2026?

2026 sind ein Artist in Residence (Nicolas Altstaedt) und ein Ensemble in Residence (Kebyart) eingeladen.

Warum gibt es eine Residenz?

Sie schafft künstlerische Kontinuität, Tiefe und eine enge Verbindung zwischen Publikum, Region und Festivalthema. Gleichzeitig setzen wir ein Zeichen für Nachhaltigkeit: Durch den längeren Aufenthalt vor Ort entfallen häufige An- und Abreisen, was den ökologischen Fußabdruck der Künstler deutlich reduziert.

Sind die Artists in mehreren Städten zu hören?

Ja. Die Residenzen sind an mehreren Spielorten der Bodenseeregion präsent.

Wann wird das detaillierte Programm veröffentlicht?

Der Großteil des Programms ist bereits seit Dezember 2025 online. Wir aktualisieren den Kalender jedoch weiterhin laufend um zusätzliche Termine – regelmäßiges Reinschauen lohnt sich!

Entdecken Sie alle Konzerte & Veranstaltungen 2026